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viernes, 28 de septiembre de 2012

Exposición “El legado de la Casa de Alba” en CentroCentro

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Próximamente CentroCentro acogerá una de las exposiciones más interesantes de Madrid de este año.

La colección incluye obras de Tiziano, Murillo, Ingres, Renoir, Rubens, Ribera, Zurbarán o Zuloaga. Aunque sin duda la obra que más destaca en la exposición es 'La duquesa de Alba de blanco', pintado por Francisco de Goya en 1795.


Del 1 de diciembre de 2012 al 31 de marzo de 2013, de martes a domingos de 10:00 a 20:00 horas.

lunes, 27 de agosto de 2012

Nuevas exposiciones en Centrocentro a partir de septiembre

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CentroCentro inicia el curso con cinco nuevos proyectos expositivos.

La nueva temporada expositiva de CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía arrancará el próximo día 7 y hasta el 28 de septiembre inaugurará un total de cinco proyectos de diversas disciplinas artísticas.

CentroCentro contará por primera vez con una muestra pintura, El artista en la ciudad, que reunirá el trabajo de más de una treintena de artistas en una exposición colectiva que resume las visiones más interesantes de la pintura española de los últimos años. También como novedad, la ilustración y la historieta contarán con un espacio privilegiado en el centro, con el ciclo La ciudad en viñetas, comisariado por Mauro Entrialgo.

La primera exposición de la nueva temporada VdB. Regeneración urbana participativa, abrirá al público el 7 de septiembre. VdB responde a las siglas del barrio madrileño Virgen de Begoña donde el colectivo Paisaje Transversal ha desarrollado un proyecto de participación vecinal para el desarrollo de propuestas de mejora y reordenación, con el fin de formular y probar nuevas estrategias para la regeneración de la ciudad.

El artista en la ciudad

Desde el 23 de septiembre y hasta el 31 de marzo, la muestra colectiva El artista en la ciudad, comisariada por José María Parreño, exhibirá obras de más de treinta pintores españoles nacidos entre 1945 y 1975 que han pintado la ciudad en las últimas décadas del siglo XX y la primera del XXI.

Se trata de una colección que incluye algunas obras inéditas, además de clásicos que forman parte de la historia reciente de la pintura española, que ofrece una visión poco o nada idealizada de nuestras ciudades y capta la dimensión más poética de lo cotidiano, ofreciendo nuevas perspectivas de lo que ya conocemos.

Reflexiones sobre la ciudad

También el 23 de septiembre, y hasta el 31 de marzo, se abrirá al público el proyecto de intervención Usar Ciudad, comisariado por el colectivo Negocios Raros, que engloba las propuestas de tres agentes y colectivos artísticos diferentes -Guillermo Trapiello, Taller de Casquería y PKMN-, y reflexiona sobre la ciudad como espacio de actuación social, lúdico y productivo.

Ubicado en la misma planta del edificio, la tercera, el nuevo proyecto Estación vídeo, propondrá al visitante una amplia panorámica de la creación videográfica y audiovisual de los últimos años, a partir de seis espacios especialmente diseñados y producidos para la muestra. Comisariado por Ramón Mateos, el primer programa de este proyecto, denominado VideoCity exhibirá en dos ciclos diferentes (el primero hasta final de año), trabajos en torno a la ciudad y sus dimensiones arquitectónicas sociales, antropológicas y creativas.

La ciudad en viñetas

Comisariado por Mauro Entrialgo, uno de los historietistas más importantes del panorama nacional, La ciudad en viñetas es un ciclo de exposiciones de historietas murales inéditas sobre Madrid, creadas ex profeso para este proyecto. Tiene como fin acercar al público la historieta más contemporánea y, cada dos meses, mostrará en los paneles del espacio central de la cuarta planta del centro el trabajo de un autor joven diferente y su particular aproximación en forma de narrativa gráfica a los edificios, las personas y las historias que habitan la ciudad.

La primera temporada, desde el 28 de septiembre hasta julio de 2013, recogerá en cinco propuestas de historietistas autóctonos, un amplio espectro de estilos gráficos, modos de entender el medio, procedencias geográficas y generaciones: del costumbrismo fantástico de Carmen y Laura Pacheco al rotundo minimal de línea fría de Miguel Ángel Martín; del intrincado universo paralelo medieval de Santiago Valenzuela, al trazo amable pero gamberro de Puño, pasando por el didáctico humor colorista del propio Mauro Entrialgo.

En octubre, la moda será la protagonista en CentroCentro con la exposición Cazadores de tendencias, que hasta febrero propondrá un recorrido alfabético, fotográfico y audiovisual, por los diseñadores más destacados de la moda española de los últimos 40 años.



Hasta el 16 de septiembre se pueden aún visitar las exposiciones Mitologías en los cielos de Madrid, de Antonio Bueno; Tal como somos. Identidades cotidianas, de Baylón y Ricardo Cases; RAW, de Alberto de Pedro y Raúl Cabello; Muller-Campano y Encuentros-Kohtaamisia.

jueves, 29 de marzo de 2012

Exposición "Siete miradas '(im-)Pertinentes' en CentroCentro

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Se acaba de inaugurar la exposición  "7(Im-)Pertinentes 5Cs" que, en cuatro muestras diferentes, presenta las miradas de siete fotógrafos sobre Madrid. Esta novedosa propuesta estará abierta al público desde mañana y hasta el 16 de septiembre en CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía (coloquialmente "5Cs"), el espacio cultural del Palacio de Cibeles que continúa su programación dedicada al cruce entre cultura y ciudad.

Luis Baylón, Ricardo Cases, Antonio Bueno, Alberto de Pedro, Daniel Cabello, Ana Muller y Javier Campano curiosean con sus impertinentes -con sus lentes, como se hacía en los antiguos teatros- y capturan un mosaico de vida urbana que lleva al espectador desde los cielos madrileños hasta la realidad cotidiana y anónima de sus barrios, al tiempo que descubren nuevas formas de entender el entorno más cercano, la arquitectura del propio palacio.

"Tal como somos. Identidades cotidianas"

Comisariada por Alejandro Castellote, "Tal como somos. Identidades cotidianas" reúne, en la 5ª planta del Centro, el trabajo de dos reconocidos fotógrafos, Luis Baylón y Ricardo Cases. Dos autores de generaciones y lenguajes diferentes que se encuentran en una forma común de narrar la realidad desde lo cotidiano. Ambos dirigen su objetivo hacia los habitantes anónimos de la ciudad, en lo que Castellote define como dos relatos visuales escritos en "minúscula" y que se alejan de lo grandilocuente.


Baylón (Madrid, 1958), Premio de Fotografía de la Comunidad de Madrid en 2001, pertenece a la raza de fotógrafos de calle y retrata Madrid, sus rincones y sus habitantes desde hace más de treinta años. En la serie "Par de dos" captura con su cámara, casi al vuelo, parejas de personajes que, vestidos prácticamente iguales, parecen encontrar en la ropa y los complementos cierto sentido de identidad común. Desde la atmósfera melancólica y neorrealista que proporciona el blanco y negro, sus imágenes reflejan el deseo ancestral del ser humano de pertenecer a un determinado grupo social.

Ricardo Cases (Orihuela, 1971) es uno de los renovadores de la fotografía documental en España. En la serie "Belleza de barrio", a través del color y la estética pop, se adentra en el retrato de mujeres anónimas de diferentes edades que descubren ante la cámara su imagen cotidiana y su manera personal de entender la belleza. Cases pertenece al colectivo BlankPaper desde 2006 y su último libro de fotografía Palomo al aire ha sido elegido por la revista Time y el British Journal of Photography como una de las mejores publicaciones de 2011.

Mitologías en los cielos de Madrid 

En la cuarta planta de CentroCentro, el fotógrafo Antonio Bueno propone al visitante un recorrido privilegiado de Madrid, un viaje por los conjuntos escultóricos que coronan algunos de sus edificios más emblemáticos en el que se descubre un universo de dioses, guerreros, querubines y seres mitológicos, habitualmente lejos del alcance de la vista.

Inspirado por dos películas que marcaron época en los ochenta, Blade Runner, de Ridley Scout, y Cielo Sobre Berlín, de Wim Wenders, y por algunas de sus secuencias a vista de pájaro sobre ciudades (Los Ángeles y Berlín, respectivamente), Bueno se embarca en el proyecto de fotografiar Madrid. Quiere retratar el transcurrir de la vida desde las alturas y ver a través de los ojos de esos "habitantes" inertes de las cornisas que, como los ángeles custodios de Wenders, vigilan y protegen la ciudad. Al aproximarse, Bueno hace visibles expresiones y detalles de estas esculturas que parecen cobrar vida, a la vez que contempla el paisaje urbano desde un nuevo punto de vista.


Catedrático de fotografía de la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, la obra de Antonio Bueno (Madrid, 1956) se encuentra representada, entre otros, en los fondos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

RAW, sin refinar 

El colectivo Negocios Raros (Miguel Bonet y Alfredo Poves) y Carlota Pérez-Jofre comisarían el proyecto "RawP, de Alberto de Pedro y Raúl Cabello. Creada específicamente para la planta 3 del centro, esta intervención fotográfica se integra dentro del espacio arquitectónico que, con su planta irregular, múltiples accesos y cubiertas de cristal, difiere de los tradicionales espacios expositivos.

El título alude, por un lado, al formato fotográfico RAW, también entendido como "negativo digital" y, por otro, a la palabra en inglés cuya traducción implica algo sin refinar, en bruto. El conjunto de imágenes expuestas responde a estos dos conceptos, tanto en forma como en contenido. Las imágenes de gran formato, impresas directamente sobre papel en bruto, sin procesar, cuelgan fragmentadas de las vigas del techo. Sin marco ni estructura fija, rompen con la escala y la perspectiva convencional y se alejan de la rigidez a la que acostumbra la fotografía. Casi como si se tratara de esculturas, juegan con la luz que entra por la cubierta acristalada y se cruzan en el libre deambular del visitante. Con el Palacio como protagonista, muestran, a la vez, cuidados detalles ornamentales de las fachadas y, desde las calles traseras del entorno, otras perspectivas menos habituales.

Alberto de Pedro (Madrid, 1979) y Raúl Cabello (Madrid, 1979), fotógrafos de formación autodidacta, trabajan desde 2008 en un proyecto común de "fotografía extendida", arte urbano que utiliza la arquitectura de la ciudad como soporte.

La instalación Raw comparte planta con las imágenes de gran formato de Javier Campano y Ana Muller que, desde la inauguración del centro, muestran al público algunos de los hitos del Proceso de Rehabilitación del Palacio de Cibeles. Un recorrido de grandes imágenes que constata la transformación y creación de espacios que ha tenido lugar desde 2008 en el edificio. Además del programa expositivo 7(Im-)Pertinentes 5Cs, la planta 2 de CentroCentro sigue ofreciendo al visitante un recorrido histórico por la vida del edificio, en la exposición Palacio de Cibeles.

Horario de las exposiciones
De martes a domingo, de 10.00 a 20.00 horas.

miércoles, 12 de octubre de 2011

Apertura de CentroCentro (Palacio de Cibeles) con motivo de la Fiesta Nacional hoy 12 de octubre

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Apertura de CentroCentro (Cibeles): de 10:00 a 20:00 h.

Exposiciones


• “Paseo por el amor y la muerte”

• “Veinticinco retratos iguales”

• “Memoria fragmentada. 11 S NY. Artefactos en el Hangar 17”

• “Post-it City. Ciudades ocasionales”

• “NY, Zona Cero: 2001-2011. Fotografías de Joel Meyerowitz”

• “Muller - Campano: Proceso de re-habilitación del Palacio de Cibeles”

• “Palacio de Cibeles”


Concierto


Concierto de la Banda Sinfónica Municipal.

Lugar: templete del Parque de El Retiro: de 13:00 a 14:30 h.

miércoles, 14 de septiembre de 2011

Exposición "Memoria fragmentada. 11-S NY. Artefactos en el Hangar 17'

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El alcalde de Madrid, Alberto Ruiz-Gallardón, y el embajador de Estados Unidos en España, Alan Solomont, inaugurarán este jueves a las 12 horas ambas exposiciones como "homenaje" a la Ciudad de Nueva York con motivo del décimo aniversario del 11-S.

La muestra reflexiona sobre la memoria histórica, la memoria nacional, el luto social e individual y el proceso continuo para asimilar los traumas más profundos, a partir de las fotografías de algunos de los restos materiales recuperados de la Zona Cero, almacenados temporalmente en el Hangar 17 del aeropuerto JFK de Nueva York.



En la exposición se proyectarán 176 imágenes a través de 6 pantallas y se expondrá un fragmento de la escultura “WTC Stabile” (1971), conocida como “Bent Propeller” del norteamericano Alexander Calder, que presidía la plaza donde se levantaba el World Trade Center.

Del 16 de septiembre del 2011 al 19 de febrero del 2012 en el CentroCentro Palacio de Cibeles